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Nederlands:
In november organiseert RITCS een speciale bioscoopvertoning van de onlangs geremasterde video they shoot horses, een van de meest geprezen werken uit Phil Collins’ veelzijdige praktijk. Deze bevindt zich op het prikkelende grensgebied tussen performance en bewegend beeld.

they shoot horses was een dansmarathon die in 2004 werd georganiseerd met een groep jongeren in Ramallah, Palestina tijdens de Tweede Intifada. De dansers werden acht uur lang in real time gefilmd. Ze doorlopen fases van opgetogenheid, vreugde, vermoeidheid, uitputting en uithoudingsvermogen op een soundtrack van pop-, rock- en dancehits uit de jaren zestig en daarna. 

De titel van het werk verwijst naar het boek They Shoot Horses, Don’t They? uit 1935 van Horace McCoy, dat het verhaal vertelt van slopende danswedstrijden die tijdens de crisis van de jaren ’30 in Amerika als vorm van entertainment werden gebruikt.

In de militante verbeelding van het hedendaags kapitalisme worden Palestijnen gezien als onvermijdelijk voorbestemd voor geweld, lijden en vernietiging. De dichteres Hala Alyan zegt: “Ze gaan op in ‘hordes’, ‘massa’s’, in aantallen zo groot dat het onmogelijk wordt om zich hun roepnamen of hun favoriete liedjes voor te stellen.” Tegenover dergelijke ontmenselijking van het Palestijnse leven staan de dansers in they shoot horses. Aan de ene kant gewoon jonge mensen tijdens een avondje uit; aan de andere kant uitgesproken individuen.

they shoot horses spreekt over de ontberingen en veerkracht van het leven, onder de decennialange illegale bezetting door de staat Israël. De video-installatie plaatst dans centraal en ziet dans als een daad van verzet tegen de dagelijkse wreedheden begaan door een koloniale machthebber. Een fragiel maar onuitroeibaar vooruitzicht op de komende bevrijding.

De remastering van they shoot horses is mogelijk gemaakt door steun van BAK basis voor actuele kunst, Utrecht.

Phil Collins is een beeldend kunstenaar, filmmaker, organisator van gemeenschapsprojecten en docent. Hij heeft een sociaal geëngageerde praktijk die zich richt op de raakvlakken van kunst, politiek en geleefde ervaring. In zijn praktijk doorkruist hij geografische, etnische, talige en sociale verschillen, en wordt hij gedreven door een ethos van verbondenheid en een niet aflatende betrokkenheid bij de lokale context.

De opbrengst wordt gedoneerd aan alQaws for Sexual and Gender Diversity in Palestinian Society, een Palestijnse LGBTQ+-gemeenschapsorganisatie.

Na de vertoning vindt er een nagesprek plaats met regisseur Phil Collins en activist Hossam Alfarra.
Hossam Alfarra is een Palestijnse activist uit Gaza en één van de organisatoren van Palestine café in Utrecht, een gemeenschapsruimte om alles over Palestina te bespreken.

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English:
This November RITCS will host a special cinema screening of the newly restored and remastered video artwork they shoot horses, one of the most widely acclaimed works from Phil Collins’ multifaceted practice which traverses the turbulent territories between performance and moving image.

they shoot horses was a disco dance marathon organised in 2004 with a group of young people in Ramallah, Palestine during the Second Intifada. Filmed in real time over the course of eight hours against a candy pink-coloured background, and interrupted occasionally only by power cuts, technical issues or calls to prayer from a nearby mosque, the dancers pass through unfolding stages of elation, joy, fatigue, exhaustion, and endurance to a soundtrack of pop, rock and dance hits from the 1960’s on.

The work’s title references the 1935 novel They Shoot Horses, Don’t They? by Horace McCoy which tells the story of gruelling dance competitions as a form of entertainment during the Great Depression. In today’s image-saturated society, the trajectory between the pain of others and its globalised consumption has been streamlined infinitely – from the utter devastation of an entire lifeworld in Gaza to one’s smartphone in a matter of seconds. For the militarised capitalist imagination Palestinians are marked out as inevitably predestined for violence, suffering and obliteration; they, in the words of poet Hala Alyan, “disappear into ‘hordes’, ‘masses’, numbers so high it becomes impossible to imagine their nicknames or favourite songs.” Against such dehumanisation of Palestinian lives, the dancers in they shoot horses appear both as young people anywhere on a night out and distinctly individual. “We have never met these young people, but after a while we feel as if we know them intimately (…) As fatigue takes its toll, their efforts appear alternately tragic and comic, heroic and heartbreaking,” states art historian Liz Kotz.

Speaking to the hardships and resilience of living under the decades-long illegal occupation by the state of Israel, they shoot horses centres dancing as an act of resistance in the face of the daily atrocities, and as a fragile yet inextinguishable anticipation of liberation to come.
Remastering of they shoot horses has been made possible through support from BAK basis voor actuele kunst, Utrecht. The video installation consists of two synchronised channels. For this cinema screening one of the channels will be presented.

Proceeds will be donated to alQaws for Sexual and Gender Diversity in Palestinian Society, a grassroots Palestinian LGBTQ+ community organisation.

After the screening, there will be a discussion with director Phil Collins and activist Hossam Alfarra.
Hossam Alfarra is a Palestinian activist from Gaza and organiser with Palestinian café in Utrecht, a community place to talk about all that is Palestine.

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Français:
En novembre, le RITCS accueillera une projection spéciale de la vidéo restaurée et remasterisée «they shoot horses», l’une des œuvres les plus acclamées de la pratique multiforme de Phil Collins, qui traverse les territoires turbulents entre performance et image en mouvement.

«they shoot horses» était un marathon de danse disco organisé en 2004 avec un groupe de jeunes à Ramallah, en Palestine, pendant la deuxième Intifada. Filmé en temps réel pendant huit heures sur un fond rose bonbon, et interrompu occasionnellement par des coupures de courant, des problèmes techniques ou des appels à la prière d’une mosquée voisine, les danseurs passent par des étapes d’exaltation, de joie, de fatigue, d’épuisement et d’endurance sur une bande-son de tubes pop, rock et dance des années 1960.

Le titre de l’œuvre fait référence au roman de 1935 «They Shoot Horses, Don’t They?» d’Horace McCoy qui raconte l’histoire de compétitions de danse épuisantes comme forme de divertissement pendant la crise économique des années 1930. Dans la société actuelle, saturée d’images, la trajectoire entre la douleur des autres et sa consommation mondialisée a été rationalisée à l’infini – de la dévastation totale d’un monde entier à Gaza à notre smartphone en quelques secondes. Pour l’imagination capitaliste militarisée, les Palestiniens sont prédestinés à la violence, à la souffrance et à l’anéantissement ; ils disparaissent, selon les mots de la poétesse Hala Alyan, en “hordes”, en “masses”, en nombres si élevés qu’il devient impossible d’imaginer leurs surnoms ou leurs chansons préférées. » Face à cette déshumanisation de la vie palestinienne, les danseurs de «they shoot horses» apparaissent à la fois comme des jeunes gens qui sortent n’importe où dans la nuit et comme des individus distincts. « Nous n’avons jamais rencontré ces jeunes gens, mais après un certain temps, nous avons l’impression de les connaître intimement (…) Alors que la fatigue fait son œuvre, leurs efforts apparaissent tour à tour tragiques et comiques, héroïques et déchirants », déclare l’historienne de l’art Liz Kotz.

En évoquant les difficultés et la résilience de la vie sous l’occupation illégale de l’État d’Israël depuis des décennies, they shoot horses centre dancing est un acte de résistance face aux atrocités quotidiennes et une anticipation fragile mais inextinguible de la libération à venir.
La remastérisation de they shoot horses a été rendue possible grâce au soutien de BAK foundation voor actuele kunst, Utrecht. L’installation vidéo se compose de deux canaux synchronisés. Pour cette projection cinématographique, l’un des canaux sera présenté.

Les bénéfices seront reversés à «alQaws for Sexual and Gender Diversity in Palestinian Society », une organisation communautaire palestinienne LGBTQ+.

Après la projection, il y aura une discussion avec le réalisateur Phil Collins et l’activist Hossam Alfara.
Hossam Alfarra est un activiste palestinien de Gaza et organisateur d’un café palestinien à Utrecht, un lieu communautaire pour parler de tout ce qui concerne la Palestine.